Martin Fryč
back
ilustrace výstavy
ilustrace výstavy
ilustrace výstavy
ilustrace výstavy

Vernisáže Jan Kostohryz, Alice Nikitinová, Hana Puchová: Mám se zout? a Nik Timková: you want this place to be everything

končí 12. října / Meetfactory / Instalace

Do 12. 10. 2025 jsou v Meetfactory, Ke Sklárně 15, Praha 5, přístupné: v hlavní galerii Meetfactory velmi zajímavá skupinová výstava Jan Kostohryz, Alice Nikitinová, Hana Puchová: Mám se zout? a v galerii Kostka instalačně hodně náročná výstava Nik Timkové: you want this place to be everything.

Texty kurátora Jána Gajduška k oběma výstavám:

Výstava Mám se zout? v Galerii MeetFactory proměňuje tyto industriální prostory v imaginární bytovou jednotku a skrze díla Alice NikitinovéHany Puchové Jana Kostohryze zkoumá domov jako proměnlivou scénu, kde materiální inventář, prostorová dispozice i gesta všedních předmětů vytvářejí důvěrně známé pole situací mezi sdílenou blízkostí i únikem do samoty.

Každé dílo zde plní dvojí roli: utváří věcnou, materiální strukturu bytu a zároveň jeho „lidskou“ vrstvu, v níž se odehrávají vztahové situace blízké každému z nás, kdo někdy sdílel kuchyňský stůl, prázdninové ticho či zažil chaos při stěhování. Díla vybrané malířské trojice ve svých zátiších i situačních scénách v pomalém voyeurském tempu mapují sdílené lidské rituály péče, paměti a intimity.

Výstava se tak divákům pokouší zprostředkovat zdánlivě známý a přece překvapující prostor, v němž se nostalgie prolíná se současností, prchavost času s touhou po trvalosti a jemnými odkazy na každodenní humorné situace, které ve vlastních obydlích prožil či právě prožívá každý z nás.

Jan Kostohryz (*1993) je absolventem Akademie výtvarných umění v Praze, kde studoval v ateliérech malby, figurálního sochařství a grafiky. Ve figurativních olejomalbách a sádrových reliéfech rozvíjí civilní poetiku všedních interiérů a banálních momentů ze života mileniálů – od pohledů do proměňujících se situací v interiérech bytů po prázdninové lenošení, do nichž téměř neznatelně vnáší rušivý prvek hmyzu coby banální, ale přesto existenciálně nabitou mikrohrozbu. Pracuje s napětím mezi intimitou osobního prostoru a jeho narušením a techniku malby střídá se sochařským reliéfem s prvky klasického kánonu. Za svou diplomovou práci obdržel Kunstpreis der Leinemann-Stiftung (2018) a roku 2021 se stal finalistou Ceny kritiky za mladou malbu. Jan Kostohryz působí na Akademii výtvarných umění v Praze jako odborný asistent v ateliéru Malba I pod vedením Roberta Šalandy.

Alice Nikitinová (*1979) je malířka česko-ukrajinského původu, která po studiu střední umělecké školy v Kyjevě absolvovala ateliér malby pod vedením Jiřího Sopka na Akademii výtvarných umění v Praze. Ve své tvorbě jako přesná pozorovatelka zobrazuje poetiku banálních předmětů a situací, které se téměř výhradně odehrávají v interiéru jejího bytu. Tato zátiší, kterým nechybí osobitý humor komponuje do barevně střídmých ploch a vedle malby příležitostně pracuje s prostorovou instalací či ilustrací. V roce 2010 byla finalistkou Ceny Jindřicha Chalupeckého a v současnosti je společně s Matějem Smetanou vedoucí ateliéru kresby na Akademii výtvarných umění v Praze.

Hana Puchová (*1966) je malířka a příležitostná ilustrátorka výrazně spjatá s ostravskou uměleckou scénou a skupinou „Přirození“. Absolvovala Ateliér ilustrace a grafiky Jiřího Šalamouna na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze (1991–1997), po studiích se vrátila do rodného města, kde od roku 1997 vyučuje výtvarnou výchovu a pravidelně vystavuje. Její portréty přátel a zátiší z bytových interiérů v pomalém, vrstevnatém rukopisu vytvářejí osobní i humornou historii každodenních rituálů péče, paměti a intimity. Hana Puchová společně s teoretikem Jiřím Ptáčkem povedou ateliér Malba I na Fakultě umění Ostravské univerzity.

…..

Výstava Nik Timkové v Galerii Kostka vytváří scénograficky komponované prostředí, v němž se nerozlišitelně prostupují interiér a exteriér, rub a líc, intimní a institucionální. Diváci zde mohou vstoupit do přiznaných kulis, usednout či dotýkat se instalace a skrze tuto haptickou zkušenost rozpoznat klíčové principy autorčiny praxe.

Timková dlouhodobě rozvíjí dekonstrukci oděvu směrem k textilní architektuře v nadživotním měřítku; propojuje materiální tělesnost textilu se sochařskou a scénickou funkcí, digitální koláž mísí s popkulturní, new-gothic, esoterickou či manga ikonografií a opírá se o DIY a postinternetové strategie apropriace. Instalace bude během trvání výstavy dále aktivována čtenářsko-performativními setkáními kolektivu Björnsonova, s nímž autorka sdílí feministické a ekofeministické zaměření i rituální práci s textem a tělem. Galerie Kostka se tak dočasně promění v laboratorní scénu, kde se společenské významy čtou skrze materiál, dotyk a sdílené rituály.



Fotografie z výstavy

Licence Creative Commons
Toto dílo podléhá licenci Creative Commons Uveďte původ 4.0 Mezinárodní Licence. Stránky jsou archivovány Národní knihovnou ČR

REPUBLISHING TERMS

You may republish this article online or in print under our Creative Commons license. You may not edit or shorten the text, you must attribute the article to Martin Fryč and you must include the author’s name in your republication.

If you have any questions, please email martfryc@gmail.com

License

Creative Commons License AttributionCreative Commons Attribution
Vernisáže Jan Kostohryz, Alice Nikitinová, Hana Puchová: Mám se zout? a Nik Timková: you want this place to be everything